Gdy wrześniowe słońce oświetlało Ogrody Geyera, działo się coś niezwykłego. Przez trzy dni drewno przestało być tylko materiałem – stało się żywym pomostem łączącym przeszłość z przyszłością, tradycję z innowacją, mistrzów z adeptami. Wood Design Festival 2025 stał się przestrzenią, gdzie wspólnie pisaliśmy nową opowieść o drewnie. Opowieść pełną nadziei, wzajemnego szacunku i wiary w siłę wspólnoty.

Tradycja, która ożywia

W strefach warsztatowych unosił się zapach świeżo heblowanego drewna i dźwięk narzędzi pamiętających ręce naszych przodków. Tu, pod okiem doświadczonych mistrzów, młodzi adepci rzemiosła odkrywali zapomniane techniki ciesielskie, uczyli się sztuki snycerki i tajników renowacji zabytkowych mebli. To właśnie w tych chwilach, gdy dłuto prowadzone przez młodzieńczą rękę spotykało się z drewnem liczącym sto lat, rodziło się coś magicznego – ciągłość pokoleniowa, nić łącząca przeszłość z przyszłością.

Innowacja, która inspiruje

Nasz festiwal to nie tylko hołd dla tradycji. To także śmiałe spojrzenie w przyszłość, gdzie drewno spotyka się z najnowszymi technologiami. W strefach innowacji rozmawialiśmy o drewnie modyfikowanym, biokompozytach, prefabrykacji, projektowaniu generatywnym i zrównoważonym rozwoju. Ale zawsze pamiętaliśmy, że technologia to tylko narzędzie – najważniejszy pozostaje człowiek i jego relacja z naturą.

Przyszłość, która łączy

Najgłębsze refleksje dotyczyły naszego miejsca w przyszłym świecie. W dyskusjach o drewnie jako terapii, o powrocie do zmysłów, o równowadze między ręcznym rzemiosłem a sztuczną inteligencją szukaliśmy odpowiedzi na fundamentalne pytania: Jak zachować człowieczeństwo w świecie technologii? Jak czerpać z mądrości przodków, budując przyszłość? Jak znaleźć przestrzeń na autentyczność w zuniformizowanym świecie?

Mosty, które przetrwają

To, co działo się między panelami dyskusyjnymi, w nieformalnych rozmowach przy kawie, podczas wspólnego oglądania prac, było najcenniejsze. Widzieliśmy profesorów uczelni technicznych wymieniających się spostrzeżeniami z rzemieślnikami z małych warsztatów. Młodzież ze szkół drzewnych z błyskiem w oku prezentującą swoje prace doświadczonym mistrzom. Dzieci, które dotykając po raz pierwszy prawdziwego drewna, odkrywały magię tworzenia.

Wood Design Festival stał się żywym organizmem, który pokazał, że różne światy mogą się spotkać i wzajemnie wzbogacać. Że tradycja nie musi stać w opozycji do nowoczesności, a rzemiosło może iść w parze z innowacją. Że najnowsze technologie mogą służyć podtrzymywaniu dawnych technik, a nie je zastępować.

Wspólnota, która buduje

Odwiedziło nas blisko półtora tysiąca osób – ludzi różnych pokoleń, zawodów i doświadczeń. Przyjechali nie przez przypadek, ale dlatego, że poczuli, iż tworzymy coś wyjątkowego – przestrzeń autentycznego spotkania, gdzie liczy się nie tylko wiedza, ale i serce, nie tylko umiejętności, ale i pasja.

Gdy gasły światła ostatniego festiwalowego wieczoru, wiedzieliśmy, że to dopiero początek. Mosty, które udało nam się zbudować między pokoleniami, między tradycją a przyszłością, między różnymi środowiskami – przetrwają. Bo zbudowane były z najtrwalszego materiału: ze wspólnej pasji, wzajemnego szacunku i wiary, że razem możemy tworzyć świat, w którym drewno – jak cała nasza kultura – łączy, a nie dzieli; inspiruje, a nie ogranicza; rozwija, a nie zamyka w przeszłości.

Nasze Wspólne Dzieło Serca

Gdy wrześniowe echa w Ogrodach Geyera ucichły, pozostało w nas coś znacznie więcej niż wspomnienie udanego wydarzenia. Pozostało głębokie, wzruszające poczucie wspólnoty, które udowodniło, że prawdziwa siła rodzi się z pasji. Wood Design Festival 2025 był inicjatywą, która rozkwitła dzięki setkom osób wierzących w tę samą ideę. Każdy, kto był z nami, poświęcił swój czas, energię i cząstkę siebie, kierując się chęcią wspólnego budowania czegoś pięknego. To właśnie jest najcenniejsze i za to chcę podziękować z samego serca.

Podziękowania dla Twórców Festiwalu

Filar, na którym się opieramy
Chcę zacząć od podziękowania osobie, która jest absolutnym filarem całego przedsięwzięcia i moją prawą ręką – Mikołajowi Piecowi. Twoje wsparcie na każdym etapie, od pierwszych koncepcji, przez stworzenie pięknej identyfikacji wizualnej, po najdrobniejsze detale organizacyjne, jest nieocenione.

Dusza Festiwalu
Moja wdzięczność płynie równie mocno do naszych wspaniałych Ambasadorek, które tchnęły w ten festiwal duszę i prawdziwy charakter:

• Agnieszka Lesiuk, która nie tylko stworzyła strefę designu, ale także poprowadziła większość paneli dyskusyjnych, będąc prawdziwym sercem wydarzenia.
• Ewa Czap, która zbudowała magiczną strefę budownictwa naturalnego, przenosząc nas w świat materiałów konopnych, słomy i gliny.
• Natalia Juszczyk, która z ogromną pasją opowiadała o pięknie polskiego wzornictwa.
• Zuzanna Płuciennik i Maria Sobierajska-Kulińska, które jako Sztuka Nadziei stworzyły ważny pomost między pokoleniami, dodając świeżości i inspiracji.

Zespół, który tworzy magię

Tworzymy wspaniały, zgrany zespół! Wspierali nas Michał z Waldkiem, którzy z profesjonalizmem utrwalili na filmach i zdjęciach każdą chwilę festiwalu. Maja i Daria – przedstawicielki młodego pokolenia – pokazały festiwal oczami młodych w dynamicznych relacjach. Wasze spojrzenie, pełne energii i nowoczesności, było bezcenne.

Honorowe Wsparcie, które dodaje skrzydeł

Nasza misja zyskała budujące, honorowe wsparcie. Patronat trzech ministerstw: Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Edukacji Narodowej oraz Rozwoju i Technologii utwierdza nas w przekonaniu, że filary, na których budujemy – tradycja, nowoczesna edukacja i zrównoważony rozwój – są słuszne i potrzebne.

Dumny jestem z partnerstwa z Uniwersytetem Warmińsko-Mazurskim, SGGW, Politechniką Białostocką i Politechniką Krakowską. Szczególnie chcę podkreślić zaangażowanie SGGW, którego pracownicy i przyjaciele byli z nami przez wszystkie trzy dni, dzieląc się wiedzą, doświadczeniem i wsparciem organizacyjnym. Zwieńczeniem współpracy z Uniwersytetem Warmińsko-Mazurskim jest podpisane porozumienie, które otwiera przed nami długoterminową perspektywę.

Serdecznie dziękuję Związkowi Rzemiosła Polskiego pod przewodnictwem prof. Jana Klimka, Prezydentowi Miasta Łodzi oraz SARP-owi. Szczególne uznanie dla Prezesa SARP Łódź, Jakuba Krzysztofika, którego wizja pomogła zbudować most między światem designu a tradycyjnym rzemiosłem. Dziękuję Patronom Medialnym oraz Partnerom za wsparcie i wiarę w naszą ideę.

Skala Wiedzy i Dzielenia Się

Przez trzy dni stworzyliśmy przestrzeń 34 prelekcji i 10 paneli dyskusyjnych, dziesiątków warsztatów, pokazów, prezentacji i szkoleń z udziałem ponad 150 uczestników – naukowców, architektów, rzemieślników, artystów, przedstawicieli różnych instytucji, w tym fundacji, stowarzyszeń, związków, szkół technicznych, gmin, a także firm specjalistycznych.

Tematycznie objęliśmy niemal każdy aspekt drewna – od tradycji i rzemiosła, przez innowacje i naukę o modyfikacjach drewna, po design przyszłości, edukację, sztukę i terapię związaną z tym materiałem. Warsztaty i pokazy pozwalały połączyć wiedzę teoretyczną z praktyką. Mogliśmy podziwiać starannie wyselekcjonowane prace artystów i rzemieślników, którzy pokazali piękno i kunszt, jaki można wyczarować z drewna.

Prawdziwy Sukces: Ludzkie Serca

Odwiedziło nas blisko 1500 osób – to był nasz największy triumf. Gościliśmy profesjonalistów i amatorów, przedstawicieli różnych szkół i instytucji. Największą radością były dla nas zapalone oczy dzieci i młodzieży, które po raz pierwszy miały szansę dotknąć prawdziwego rzemiosła i poczuć zapach drewna. To dla nich przede wszystkim tworzymy tę przestrzeń. To Wy zbudowaliście tę niepowtarzalną, rodzinną atmosferę. Byli tacy, którzy przyjechali specjalnie, by nas uściskać i porozmawiać. Te chwile są bezcenne.

Wood Design Festival 2025 dobiegł końca, ale w naszych sercach i umysłach rozniecił iskrę, która będzie podtrzymywać naszą wspólną ideę. Dziękuję Wam za dar czasu, serca i wiedzy. To było nasze wspólne dzieło.

Przyszłość Wood Design Festival: Wspólna Droga Do Przyszłości

Wood Design Festival to znacznie więcej niż coroczne wydarzenie – to rosnąca społeczność ludzi połączonych szacunkiem do drewna i pasją do rzemiosła. Naszą misją jest tworzenie przestrzeni do spotkań i wymiany doświadczeń między różnymi środowiskami związanymi z drewnem.

Festiwal tworzymy z myślą o wszystkich, którzy w drewnie widzą nie tylko materiał, ale również wartość, tradycję i przyszłość. Dla rzemieślników poszukujących inspiracji, projektantów szukających nowych dróg, naukowców chcących dzielić się wiedzą, młodzieży szukającej swojej zawodowej ścieżki, a także dla każdego, kto ceni sobie piękno naturalnych materiałów.

W nadchodzących latach chcemy rozwijać festiwal w kilku kluczowych kierunkach. Przede wszystkim pragniemy umacniać pozycję Wood Design Festival jako miejsca spotkań i wymiany doświadczeń między różnymi środowiskami związanymi z drewnem. Równocześnie zamierzamy poszerzać ofertę edukacyjną skierowaną do młodego pokolenia, by zarażać pasją do rzemiosła i projektowania.

Nasze działania koncentrować się będą na czterech głównych obszarach:

• W edukacji planujemy rozwijać program warsztatów i spotkań.
• We współpracy międzyśrodowiskowej chcemy łączyć małe pracownie rzemieślnicze z szerszym gronem odbiorców.
• W promocji polskiego designu zamierzamy pokazywać wartościowe inicjatywy i projekty.
• W obszarze nowych technologii planujemy wspierać ich rozsądne wdrażanie w pracy z drewnem.

Wierzymy, że przyszłość należy do rozwiązań łączących szacunek dla tradycji z odwagą innowacji, dbałość o rzemieślniczy kunszt z otwarciem na nowe możliwości. Wood Design Festival ma być miejscem, gdzie te różne perspektywy mogą się spotkać i wzajemnie inspirować. Każda edycja festiwalu to ważny etap w budowaniu tej wizji – czas podsumowań, spotkań i wyznaczania nowych celów.

Zapraszamy do wspólnego tworzenia przyszłości, w której drewno i związane z nim wartości znajdują należne im miejsce w naszym życiu i otoczeniu. Zapraszam do dalszego budowania z nami tej wyjątkowej fali zmian. Do zobaczenia na kolejnej edycji Wood Design Festival w 2026 roku!

dr inż. Radosław Bednarek – Wood Design Festival